Le concept de Triturer une image est de créer des images en mouvement à partir d’une image figée à l’aide d’une panoplie de procédés cinématographiques dont l’animation, les procédés de développement, les effets par tireuse optique, etc. Voici un extrait du duo d’artiste en plein travail.

La table est le lieu de rassemblement où se cristallise le moment du repas ; petite cérémonie du quotidien et des grands événements. La tablée voit éclore des scènes d’amour, d’amitié, de partage et d’argumentation, devient le théâtre de gestes répétitifs et de manies cocasses, puis porte à sa surface les traces de ces instants évanouis. Le cœur de L’oiseau qui plane et ne cesse d’agrandir son cercle se situe au moment où le festin fait bourgeonner l’amitié entre quatre femmes visant à dépeindre le portrait fantasmé de leurs destinées. La magie s’opère lorsqu’elles sont réunies et la verve de chacune est dépeinte à travers les thèmes explorés ; paysage-mémoire, savoir-faire, grands rituels et petites manies. Mélanie Bédard a mis en place des laboratoires de création – réflexion ouverte, intuitive et empirique –, où plus d’une dizaine d’artistes étaient invité·es à s’attabler à un espace-écran et à entrer dans un dialogue pensées-matières : peinture, modelage, tissage, dessin et son y étaient entre autres mis en scène. De ces laboratoires – et grâce au jaillissement commun des savoir-faire de chaque invité·e – sont nés des films d’animation image par image, des time-laps et des paysages-mémoires. Ces sessions d’exploration, de tournage et d’enregistrement en environnements contrôlés ont eu lieu à l’occasion de résidences ou mentorats chez les Productions Recto-Verso, à La Bande Vidéo et chez Avatar entre l’été 2017 et l’automne 2024. Des excursions ont également eu lieu, principalement sur le territoire de Chaudière-Appalaches, notamment aux serres Naturo, dans Bellechasse. L’oiseau qui plane et ne cesse d’agrandir son cercle est une installation vidéographique dont le dispositif est composé principalement d’une table-écran, de quatre bancs, d’un miroir-écran et de huit enceintes. L’espace suggéré est celui d’une salle à manger, où le·la spectateur·ice peut choisir de s’attabler ou d’observer la scène en retrait. Le festin, de la soupe au dessert, s’étend sur une boucle d’une heure.

Frédérick Tremblay était en séjour de résidence membre aux mois de septembre et octobre 2025 afin de travailler sur Devenir une poupée, un court-métrage de trois minutes où s’anime le processus de fabrication de marionnettes du cinéaste, une étape à la fois. Ci-documenté, ce séjour de résidence membre visait également à souligner les 25 ans de collaboration entre Frédérick et La Bande Vidéo. Ce projet a été soutenu par la Ville de Québec dans le cadre de l’Entente de développement culturel intervenue entre le gouvernement du Québec et la Ville de Québec.

Depuis sa résidence de création sur notre écran d’épingles en 2021, Alexandre Roy est revenu à plusieurs reprises afin de poursuivre son idée : réaliser un court-métrage d’animation à partir de cet écran. Ses nombreuses explorations témoignent de son intérêt pour cet outil de création d’images. Voici un extrait de l’artiste en studio.